Hallo an alle! Heute möchte ich euch einiges zum Thema "Licht" erklären. Damit haben viele die meisten Probleme. Damit ein Bild realistisch wirkt, sollte bspw. eine Lichtquelle vorhanden sein. Ein Problem hier ist z.B. , dass ein Cutout komplett schattiert ist, und der Hintergrund total hell, mit vielen Lichtern.
Ein weiteres Problem ist das Thema "Overlighting". Die Signatur ist dann einfach zu hell, und man erkennt kaum etwas.
Lichter dienen aber auch zu sehr schönen Effekten in Signaturen, die ich auch erklären werde.
Das wichtigste bei einem Bild sind die Lichtverhältnisse. Beim Hintergrund kommt die Sonne bspw. von links oben und beim Cutout rechts oben. Das sieht natürlich total nach einem Fake aus. Um Arbeit zu sparen wählt entweder einen Hintergrund aus, der zum Cutout passt, oder halt falsch rum.
Um herrauszufinden, von wo das Licht kommt müsst ihr euch die beleuchteten Stellen ansehen.
Ich habe hier alle: Beleuchteten Zonen weiß
Teilweise beleuchtete Zonen grau
und unbelichtete Zonen schwarz gefärbt.
Eine Art von Lichtern sind die sogenannten "Flares". Diese kann man durch den Render Filter selbst erstellen, wovon ich abrate, da sie nicht besonders umfangreich sind. Ich empfehle doch Stocks aus Packs oder Google.
Ich benutze diese überwiegend als "Sonnen-Ersatz", also als Lichtquelle.
Hauptsächlich nutze ich sie aber nur bei Lichtquellen, die man nicht sieht, weil sie außerhalb des Bildes wären.
Man fügt sie ein, indem man sie entweder: Negativ multipliziert, Linear abwedelt, oder Farbig abwedelt.
Softbrushes können sehr flexibel genutzt werden: Entweder als "magischer Effekt", als Lichtquelle, die im Bild sichtbar ist, usw.
Hier als Lichtquelle (made by L, welcher diese in seinen Signaturen öfters nutzt)
Hier wurden mehrere Ebenen übereinander gelegt, welche an verschiedenen Stellen "angebrusht" () wurden. Dort wurden die Modi "Weiches Licht" & "Aufhellen" benutzt.
Hier eine andere, die zur Atmosphäre beihilft (auch von L) :
Hier wurden die Softbrushes hauptsächlich Linear abgewedelt. Ihr müsst immer sehen, ob sie positionell passen. Nix einfach schnell irgendwo in die Ecke.
Die Signatur ist overlighted. Was nun?
Es ist wichtig, dass das gesamte Bild dunkler wird. Nicht mit Farbton/Sättigung! Da wird nichts draus.
Eine Möglichkeit ist folgende:
1. Ihr erstellt eine neue Ebene.
2. Ihr macht "Strg+Shift+Alt+E".
3. Ihr multipliziert die Ebene.
4. Ihr spielt mit der Deckkraft, damit es nicht zu dunkel wird.
Eine weitere wäre:
1. Auf das Ebenenfenster sehen
2.
Hier sieht man gut, dass das Licht von oben links strahlt. Unten rechts sieht man als Verschönerung auch einen Softbrush.
--
Hier sieht man die Lichtquelle, welche das Cutout anstrahlt. Das Cutout wurde mit einem Softbrush am Rand angemalt, sodass die Stelle beleuchtet aussieht.
--
Hier ist der Kopf die Lichtquelle. Diese wurde mit einem Softbrush verdeutlicht.
--
Hier wurden an die hellen Stellen des Planeten/der Sonne Softbrushes eingefügt, damit es aussieht, dass es strahlt.
--
Hier nochmal ein Softbrush, um die "Magie" deutlich zu machen.
--
Einige weitere gute Signaturen mit Lichtern.
Das war es auch mit dem Tutorial. Vielen Dank, an alle, die es durchgelesen haben.
Bei Fragen: Bitte hier stellen, damit das Tutorial durch die Fragen ausgebaut werden kann.
Bei Verbesserungsvorschlägen: Bitte hier vorstellen
Bei Beispiel-Signaturen, die ich hier adden soll: Bitte vorstellen
That's it
(Ich musste das Tutorial ca. 5 Mal schreiben, weil Chrome dauern abgestürzt ist ò.Ó)
Eine Art von Lichtern sind die sogenannten "Flares". Diese kann man durch den Render Filter selbst erstellen, wovon ich abrate, da sie nicht besonders umfangreich sind. Ich empfehle doch Stocks aus Packs oder Google.
Ich benutze diese überwiegend als "Sonnen-Ersatz", also als Lichtquelle.
Hauptsächlich nutze ich sie aber nur bei Lichtquellen, die man nicht sieht, weil sie außerhalb des Bildes wären. Man fügt sie ein, indem man sie entweder: Negativ multipliziert, Linear abwedelt, oder Farbig abwedelt.
Softbrushes können sehr flexibel genutzt werden: Entweder als "magischer Effekt", als Lichtquelle, die im Bild sichtbar ist, usw.
Hier als Lichtquelle (made by L, welcher diese in seinen Signaturen öfters nutzt)
Hier wurden mehrere Ebenen übereinander gelegt, welche an verschiedenen Stellen "angebrusht" () wurden. Dort wurden die Modi "Weiches Licht" & "Aufhellen" benutzt.
Hier eine andere, die zur Atmosphäre beihilft (auch von L) :
Hier wurden die Softbrushes hauptsächlich Linear abgewedelt. Ihr müsst immer sehen, ob sie positionell passen. Nix einfach schnell irgendwo in die Ecke.
Eine Art von Lichtern sind die sogenannten "Flares". Diese kann man durch den Render Filter selbst erstellen, wovon ich abrate, da sie nicht besonders umfangreich sind. Ich empfehle doch Stocks aus Packs oder Google.
Ich benutze diese überwiegend als "Sonnen-Ersatz", also als Lichtquelle.
Hauptsächlich nutze ich sie aber nur bei Lichtquellen, die man nicht sieht, weil sie außerhalb des Bildes wären. Man fügt sie ein, indem man sie entweder: Negativ multipliziert, Linear abwedelt, oder Farbig abwedelt.
Das habe ich schon gesehen ;o
Dachte nur, dass eine genauere Beschreibung besser wäre.
Sigmaking Basics - Tutorial #3 - Scanlines 08/07/2012 - Artist Tutorials - 16 Replies Kommen wir nun zum dritten Teil der Tutorialreihe.
Dieses mal geht es um Scanlines - ein oft verwendetes Pattern(Muster).
Die erste Frage ist natürlich was Scanlines sind, diese Frage und weitere werde ich beantworten.
Was sind Scanlines ?
Scanlines sind einfache Muster, welche man in Photoshop sehr leicht herstellen kann.
Sigmaking Basics Tutorial #2 - Atmosphäre 03/24/2012 - Artist Tutorials - 9 Replies Wie schon im Thread von Retro gesagt, lad ich hier meinen Anteil der Tutorial Reihe hoch. Vorweg will ich sagen, dass diese Tutorials an Anfänger gerichtet sind. Das heißt, sie sind sehr detailliert und anschaulich gestaltet. Also, viel Spaß mit dem 2ten Tutorial der Reihe !
Was ist Atmosphäre ?
Genau die Frage habe ich mir auch gestellt. In jedem Feedback kriegtm an das Wort an den Kopf geschmissen, doch was ist eigentlich Atmosphäre in Signaturen, bzw in der Kunst ? Ich bin zum...
Sigmaking Basics - Tutorial #5 - Schnittmasken 01/13/2012 - Artist Tutorials - 2 Replies Neues Thema,neues Glück!
Heute Schnittmasken!
Schnittmasken sind ein Element mit dem ihr z.B. einzelne Signaturteile detailreicher gestalten könnt oder eure Typographien(Schriften) veredeln könnt.
Heißt im klartext,ihr könnt einzelne Ebenen zu Schnittmasken machen,der Inhalt der Maske wird dann auf die von euch ausgewählte Ursprungsebene projeziert.
Klingt jetzt kompliziert,aber nach einmaliger Anwendung sollte klar sein was ich meine.
Starten wir mal mit einem Beispiel:
Sigmaking Basics - Tutorial #6 - 3D 01/11/2012 - Artist Tutorials - 2 Replies Hallo Leute,
das hier wird mein erstes Tutorial für diese Reihe - ich hoffe es wird euch gefallen :)
Das Thema das ich heute erklären werde, ist das Thema 3D. Nunja, man kann viel unter dem Thema verstehen, doch ich will mich heute nur darauf beschränken, wie man in Photoshop auf 2 Weisen einen 3D Text erstellen kann. Die Techniken könnt ihr dann problemlos für andere Formen, Gegenstände etc. anwenden.
Schon gleich voraus - wer keine Photoshop Version mit 3D Modul (z.B. die Extended...
Sigmaking Basics - Tutorial #1 - Border 01/05/2012 - Artist Tutorials - 14 Replies So,ich fange ab nun an die Einzeltutorial hochzuladen;)
Wir beschäftiegen uns heute mit dem sog. Border,einem Rand der eure Signatur einrahmt,bzw. verschönern kann.
Um euch die verschiedenen Borderausführungen zu zeigen nehme ich mal folgendes Beispielbild:
http://www.abload.de/img/tutorial11pplu.png
Achja,ich sage es gleich,kommt mir jetzt nicht mit "kennt doch jeder-shittalk posts".Ich weiß das,dieses Tut für anfänger gedacht ist.Hat aber einen Sinn,ich will mit meiner Tutorial...